Российские музеи онлайн

Музеи, которые качественно прорабатывают своё присутствие в Интернете, можно пересчитать по пальцам, хотя некоторые из них представлены онлайн с конца нулевых, то есть почти 10 лет. В первую очередь, онлайн-взаимодействие характерно для крупных культурных институций Москвы и Санкт-Петербурга: Третьяковки, Эрмитажа, Русского музея, Гаража.

За крупные российские музеи можно порадоваться: у них стабильный рост аудитории в течение вот уже нескольких лет. В отличие от региональных культурных пространств им это было сделать проще: аудитория Москвы и Санкт-Петербурга в разы больше, да и нестоличные жители охотнее будут подписываться на известные музеи, чем москвичи на региональные.

Неизвестно, благодаря чему пользователи соцсетей стали подписываться на музеи: имя и статус институции или интересный и вовлекающий контент. Впрочем, такому количеству лояльной онлайн-аудитории могут позавидовать многие зарубежные музеи. При более глубоком анализе всё, однако, оказывается не так радужно, как на первый взгляд.

Активной будем считать подписчиков, которые за последние 90 дней поставили хотя бы 1 лайк или написали хотя бы 1 комментарий или сделали хотя бы 1 репост. У трёх рассматриваемых музеев процент активной аудитории не превышает 1,5. При этом большую часть активных подписчиков и у Русского музея, и у ГИМа, и у Третьяковки составляют люди 35+.

Такой диссонанс выявляет глобальную проблему контента музеев в соцсетях: SMM (по крайней мере, ВКонтакте) не выполняет свою функцию по вовлечению в свою деятельность молодёжной аудитории. Именно возрастная группа 14-25 лет является наиболее сложно достижимой для музеев. Давайте взглянем на музейный контент.

Возможно, это специфика репрезентации музейной деятельности в Интернете, но разнообразным контент музеев не назовешь. В рамках музейной практики ведения соцсетей уже выработана своеобразная традицию коммуникации с посетителями.

В рамках такого подхода смысловое ядро музейной деятельности — выставка, а взаимодействие музея с аудиторией через социальные сети, оправдывается именно тогда, когда подписчик институции в соцсети оказывается в музейном помещении.

Ориентированность на физический опыт в стенах музея естественным образом низводит взаимодействие с посетителями в соцсетях. Интернет создаёт эффект присутствия, как напоминание о том, что музей ещё существует и ждёт вас на очередную выставку. Во многом из-за этого онлайн-контент музея пропадает в лентах новостей.

Удивительно, но только у Пушкинского музея есть спецпроект с Arzamas. В рамках программы можно проголосовать за один из запасников музея – и он окажется в основной экспозиции. Или попробовать собрать пазл в виде одной из картин. Они также разнообразили свою ленту сотрудничеством с Александром Горбачёвым — популярным среди молодёжи музыкальным журналистом. К выставке в Пушкинском он составил тематический плейлист в Яндекс.Музыке.

А Русский музей (и не только он) делает онлайн-экскурсии в Instagram, ГИМ выкладывает видеозаписи конференций. У ГИМа есть медиапортал: сайт, куда выкладывают лекции, спецпроекты и информацию для специалистов; именно туда часто пытаются лить трафик из соцсетей. О таком подходе СМИ мы писали выше: если его использовать, то сайт будет удобным и красивым. Что касается видео, то странно делать архив на стороннем сайте, а не на YouTube, где видео можно сохранять, лайкать и комментировать. И, главное, продвигать.

Есть и другие, стандартные практики создания образа открытого музея: фотографии подготовки к выставке, официальные промо-ролики, фотографии посетителей на фоне экспозиций и др.